Kurzy Fotografování. fotoskola Brno. Foto Škola.

Fotoškola Brno (www.foto-skola.com),

poskytuje vzdělání v oboru tvůrčí a užité fotografie nejširší fotografické veřejnosti. Fotoškola Brno (www.foto-skola.com) navazuje na fotografické kurzy pořádané v Brně od roku 1998.

Žijeme v době vizuální komunikace; v době, kdy dominantním komunikačním prostředkem současného světa se stává fotografický obraz - ať již jako fotografický snímek, ať už klasický či digitální.Digitální technologie přinášejí do fotografie stále nové, dosud nevídané možnosti fotografické tvůrčí práce a manipulace s fotografickým obrazem, a významně tak ovlivňují světovou vizuální kulturu. Fotoškola (www.foto-skola.com) Vás připraví na skutečnost, že „fotografie hýbe světem“.

Koncepce fotoškola (www.foto-skola.com): fotografické kurzy, fotografické přednášky a fotografické dílny předávají potřebné technické znalosti a praktické dovednosti, a ponáhají kultivovat fotografický projev studentů tak, aby pro ně kamera nebyla pouhou hračkou, ale zejména nástrojem moderní fotografické řeči a fotografické tvůrčí seberealizace. Základním stupněm našeho vzdělávacího programu Fotoškola Brno (www.foto-skola.com) jsou tří- a pětiměsíční fotografické kurzy, kde studenti fotografie získají přehled o fotografické praxi. Mimo tyto kurzy je možné ve Fotoškole Brno (www.foto-skola.com) studovat také rekvalifikační kurz fotografie - MŠMT. Na tyto fotografické kurzy volně navazují jedno- a dvoudenní fotografické dílny a workshop, zaměřené na zdokonalení ve fotografickém žánru. Týdenní letní fotorafické dílna Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) v Želivě je určena fotografům, kteří studovat fotografii a nekonvenční fotografickou tvorbou. Výuka letni fotografické dílny Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) v Želivě je vedena profesionálními lektory a fotografy s dlouholetými pedagogickými zkušenostmi, probíhá v malých skupinách a umožňuje tak individuální přístup k fotografickým potřebám každého fotografa. V Extra nabídce Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) připravujeme pro studenty s hlubším zájmem o fotografické dění jednodenní setkání se současnými českými a slovenskými fotografy, přednášky z dějin fotografie, konzultace fotografických portfolií s profesionálními fotografy, možnost sestavit si vlastní studijní fotografický plán podle navrhu Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) nebo fotograficke portfolio.

Zájemcům o práci v oblasti fotografie nabízíme intenzivní 15-ti týdenní fotografický rekvalifikační kurz - MŠMT - v rozsahu 300 vyučovacích hodin, ve kterém získáte komplexní přehled o současné fotografické praxi. Rekvalifikační kurz fotografie Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) je akreditován Ministerstvem školství, mládeže a tělovýchovy České republiky - MŠMT - jako rekvalifikační a absolventi rekvalifikačního kurzu obdrží doklad o získané fotografické kvalifikaci po ukončení fotografické rekvalifikace. Věříme, že i pro Vás bude nabídka Fotoškoly Brno (www.foto-skola.com) zajímavá a účast v některém z našich fotografických kurzů pro Vás bude přínosem.

Na setkání s vámi se těšíme ve fotografické škole Fotoškola Brno (www.foto-skola.com MgA. Ing. Evžen Sobek
ředitel školy
KONTAKT
Fotoškola Brno (www.foto-skola.com)
Hněvkovského 35
617 00 Brno
TELEFON: 608 740 055
E-MAIL: info@foto-skola.com
výuka
Fotoškola Brno (www.foto-skola.com)
Koliště 39
Brno

rekvalifikace fotografie. rekvalifikace. rekvalifikační kurzy. skola fotografie. škola fotografie. fotografické kurzy. fotoškola. kurzy fotografování. kurzy fotografie. škola fotografování. kurz photoshop. kurz photoshopu. kurz adobe photoshop. kurz digitální fotografie. kurzy photoshop. školení photoshop. rekvalifikacni kurz. fotografický kurz. školení photoshop. výuka fotografování. výuka fotografie. foto kurzy. fotokurzy.

Výtvarná fotografie a fotografická technika

Kurz pro začínající a mírně pokročilé fotografy

Kurz vede: Evžen Sobek

Kurz vede: Evžen Sobek Tříměsíční kurz je určen fotografům, kteří mají zájem o zlepšení výtvarných i technických kvalit svých fotografií a zdokonalení se v ovládání fotografické techniky. Posluchačům, kteří nemají vyhraněnou oblast své fotografické tvorby, kurz napomůže zorientovat se ve zvláštnostech a tvůrčích možnostech různých fotografických žánrů (krajina, portrét, akt, zátiší, reportáž a dokument...) otevře jim cestu k nalezení vlastního fotografického rukopisu.

Studenti průběžně realizují praktické úkoly – fotografie, které jsou hodnoceny v úvodní části výuky. Následují přednášky zaměřené na technické aspekty fotografické tvorby – měření expozice, využití filtrů, práce se světlem, volba fotografických materiálů, atp. Závěrečná část hodiny je věnována přednáškám realizovaným formou diaprojekce a prezentace obrazových publikací, v nichž jsou představena díla významných fotografů. Studenti tak získávají širší přehled o klasické i současné fotografické tvorbě a snáze by se měli dokázat vyhnout mechanickému přejímání překonaných "fotografických vzorů" a obrazových klišé. Kromě práce na praktických fotografických cvičeních jsou studenti vedeni k tomu, aby průběžně pracovali na svém "autorském portfoliu"" – sérii fotografií, kde se věnují svému oblíbenému fotografickému žánru a kde neplatí žádná omezení. Zajímavá autorská portfolia či originálně realizovaná cvičení mohou být zařazena do studentské galerie na školních internetových stránkách. Kurz je určen fotografům pracujícím jak s klasickou tak i digitální technikou. Pro majitele klasických kamer využívajících k záznamu obrazu film je výhodou možnost práce ve vlastní fotokomoře. Práce s černobílou fotografií však není pro absolvování kurzu podmínkou. Celkový rozsah: 24 vyučovacích hodin v průběhu tří měsíců (vždy 4 vyučovací hodiny 1x za 2 týdny, od 17 do 20 hodin) + 3 instruktážní hodiny ve fotokomoře Počet studentů: maximálně 8 Místo výuky: Koliště 39, Brno Školné: 4.580,- Kč

Tvůrčí fotografie

Kurz pro středně pokročilé a pokročilé fotografy

Kurz vede: Evžen Sobek

Kurz vede: Evžen Sobek Pětiměsíční kurz je určen fotografům, kteří chtějí dále rozvíjet své tvůrčí fotografické schopnosti, případně studentům připravujícím se k přijímacím zkouškám na fotografické školy. Předpokladem je znalost práce s fotografickou technikou a zpracování fotografického materiálu. Kurz sestává z pěti tématicky zaměřených seminářů – krajina, akt a portrét, reportáž a dokument, zátiší, fotografická ilustrace, inscenovaná tvorba..., v nichž jsou podrobně rozebrána technická i obrazová specifika jednotlivých žánrů (vhodné kamery, objektivy, světelný park, tvůrčí postupy, možnosti experimentální tvorby, práce s modelem...). V přednáškách doplněných diaprojekcí a obrazovými publikacemi získají studenti další informace o současných trendech ve fotografii i tvorbě zajímavých osobností "fotografického světa".

Součástí kurzu je také jednodenní fotografická dílna (zpravidla některý víkendový den), kde studenti fotografují pod vedením lektora – studenti mohou být rozděleni do několika skupin tak, aby se každý věnoval svému oblíbenému fotografickému žánru. Výsledné fotografie jsou vyhodnoceny společně na následujícím semináři. Během kurzu posluchači průběžně pracují na rozsáhlejším fotografickém cyklu – "autorském souboru", jehož téma si volí po konzultaci s vyučujícím, a kde mohou naprosto svobodně uplatnit svoji fotografickou invenci. Souběžně realizují i menší fotografická cvičení zaměřená na zdokonalení technických dovedností, práci s kompozicí, barvou, světlem, atp. (Originální práce mohou být zařazeny do studentské galerie na školních internetových stránkách.) Na začátku každého semináře jsou průběžně hodnoceny výsledky fotografických cvičení a rozpracovaná autorská portfolia. Posluchači zde také mají prostor pro řešení technických problémů, se kterými se v průběhu práce setkali. Druhá část semináře je již věnována danému fotografickému tématu. Závěr hodiny je vyhrazen informacím o fotografických výstavách, zajímavých publikacích, fotografických dílnách, atp. Cílem našeho kurzu je nejenom přinést studentům nové informace, ale také nabídnout prostor k diskusi o jejich vlastní fotografické tvorbě a pomoci jim dále kultivovat jejich fotografické vidění. Kurz je určen fotografům pracujícím jak s klasickou tak i digitální technikou. Celkový rozsah: 20 vyučovacích hodin v průběhu pěti měsíců (vždy 4 vyučovací hodiny 1x za 4 týdny, od 17 do 20 hodin) + jednodenní fotografická dílna Počet studentů: maximálně 8 Místo výuky: Koliště 39, Brno Školné: 4.780,- Kč

REKVALIFIKACE – Intenzivní fotografický kurz

ZÁJEMCŮM O KOMPLEXNÍ STUDIUM FOTOGRAFIE NABÍZÍME PĚTIMĚSÍČNÍ INTENZIVNÍ KURZ V ROZSAHU 300 VYUČOVACÍCH HODIN. KURZ PROBÍHÁ FORMOU DENNÍHO STUDIA A JE AKREDITOVÁN MINISTERSTVEM ŠKOLSTVÍ, MLÁDEŽE A TĚLOVÝCHOVY ČESKÉ REPUBLIKY I JAKO KURZ REKVALIFIKAČNÍ.

Kurz vede: Evžen Sobek V přednáškách, seminářích, instruktážních cvičeních a ateliérových dílnách vedených profesionálními fotografy a grafiky získáte kromě základního přehledu o fotografické technice a praktických dovedností i znalosti z historie fotografie, dozvíte se o využívání fotografického obrazu v moderní vizuální komunikaci – reklamě, časopisech, propagandě, společenských vědách, apod., naučíte se základním postupům počítačového a grafického zpracování fotografií. Získáte tak komplexní přehled o současné fotografické praxi.

ABSOLVENTI OBDRŽÍ DOKLAD O KVALIFIKACI PO UKONČENÍ REKVALIFIKACE. (V PŘÍPADĚ, ŽE JSTE REGISTROVÁNI NA NĚKTERÉM Z ÚŘADŮ PRÁCE, MŮŽETE ZDE ŽÁDAT O FINANČNÍ PŘÍSPĚVEK) PODROBNOSTI: viz. rekvalifikace, případně nás kontaktujte osobně Celkový rozsah: 300 vyučovacích hodin v průběhu pěti měsíců (výuka zahrnuje teoretické přednášky, instruktážní výuku ve fotokomoře, tvůrčí dílny v ateliérech i exteriérech, exkurze, průběžné konzultace) Počet studentů: maximálně 10 Místo výuky: Koliště 39, Brno + fotografický ateliér v Brně

Adobe Photoshop I - základní kurz

Kurz pro začínající a mírně pokročilé fotografy

Kurz vede: Marek Detko

Kurz vede: Marek Detko Pětitýdenní kurz je určen fotografům, kteří se chtějí zdokonalit v úpravách fotografií s použitím špičkového profesionálního grafického editoru Adobe Photoshop. Důraz je kladen především na pochopení principů úprav a specifické chování jednotlivých nástrojů. Výuka probíhá formou praktických ukázek při komentované dataprojekci. Probrané postupy si studenti procvičují doma na zadaných praktických úkolech. Výsledky své práce konzultují s lektorem v úvodní části následujícího semináře, kde mají prostor i pro individuální dotazy. Po absolvování kurzu bude student schopen provádět všechny plošné i lokální úpravy obrazu, kvalitně převádět snímky do černobílé škály, pracovat s formátem RAW a vrstvami a optimálně fotografie připravit pro konkrétní výstupy (tisk, web, projekce, mail...). Kurz je určen fotografům, kteří ovládají svoji fotografickou techniku a zaměřuje se VÝHRADNĚ na softwarové úpravy fotografií.

Seminář 1

Úvod do zpracování digitálního obrazu Základní nástroje - Adobe Photoshop, Adobe Bridge, camera RAW - a jejich potenciál. Formáty grafických souborů (tiff, jpg, png, psd..) - výhody a nevýhody Základní parametry obrazového souboru - vektor, bitmapa, barevná hloubka, rozlišení, barevné modely Uživatelské rozhraní Adobe Photoshop Pracovní plocha a její uspořádání, preference, optimální nastavení pro fotografa, struktura menu. Plošné úpravy fotografie Histogram, úrovně, křivky, tonální šířka, stíny a světla, bílý a černý bod, vyvážení barev, saturace, selektivní barvy, ivertování, equalizér, posterizace

Seminář 2

Lokální úpravy fotografie Výběr a selekce, nástroje výřezu. Kouzelná hůlka. Nástroje pro základní retuše - štětec, guma, razítko, gradient, doostření, houba, ztmavení, zesvětlení. Panely HISTORIE a INFO Další plošné úpravy obrazu a úpravy geometrie obrazu Změny velikosti, výřezy, otáčení, narovnání, korekce perspektivy, korekce optického zkreslení.

Seminář 3

Základy práce s Camera RAW Otvírání a změny parametrů RAW souborů, hromadné zpracování a následné úpravy ve Photoshopu, konverze do jiných formátů Převod do černobílé škály Základní způsoby převodu - odbarvení, převod do stupní šedi, míchání kanálů, použití prostoru Lab

Seminář 4

Základy práce s vrstvami Princip vrstev a jejich využití - způsoby vytváření vrstev, nastavení základních vlastností (viditelnost, pořadí, krytí, slučování, clonění) Efekty vrstev, rychlá maska

Seminář 5

Pokročilé retuše portrétu a krajiny Speciální techniky retušovacího štětce, razítka, redukce červených očí Doostřování a snižování šumu - optimální způsoby ostření a snižování šumu, jejich vzájemný vztah. Využití nástrojů Photoshopu a nástroje plug in - Focus Magic, Grain Surgery, Noise Ninja Příprava fotografií pro cílové médium Optimalizace fotografií pro tisk, web, email, projekce... Celkový rozsah: 15 vyučovacích hodin v průběhu pěti týdnů (3 vyučovací hodiny 1x týdně, vždy od 17.30 do 19.45) Počet studentů: maximálně 9 Místo výuky: Koliště 39, Brno Školné: 3.380,- Kč

Adobe Photoshop II - pokročilé a speciální techniky

Kurz pro mírně pokročilé a pokročilé fotografy

Kurz vede: Marek Detko

Kurz vede: Marek Detko Čtyřtýdenní kurz je určen uživatelům Photoshopu, kteří ovládají základní techniky úprav fotografií a chtějí se dále zdokonalovat ve speciálních úpravách a postupech. Volně navazuje na Adobe Photoshop I - základní kurz a je tak vhodným pokračováním i pro absolventy tohoto základního kurzu. Výuka probíhá formou praktických ukázek při komentované dataprojekci. Probrané postupy si studenti procvičují doma na zadaných praktických úkolech. Výsledky své práce konzultují s lektorem v úvodní části následujícího semináře, kde mají prostor i pro individuální dotazy. Předpokládá se znalost pojmů z oblasti barevných korekcí a alespoň minimální znalost masek a vrstev!

Seminář 1

Optimalizace grafických výstupů - tisk, počítač, internet... Pokročilá nastavení Photoshopu Camera RAW, klávesové zkratky, stanovení správného rozlišení Vrstvy a sady vrstev rastrové a vektorové masky, styly vrstev a jejich optimální nastavení, cesty a jejich použití, automatizace práce, akce, droplety Koláže, retuše Příprava fotografických výstupů k publikování - tisk, PC, email, web

Seminář 2

Pokročilé lokální úpravy fotografie Pero kreslení a úpravy přímých i zakřivených cest, střídání přímých a zakřivených čar, konverze cest do výběrů Práce s vrstvami výběry, krytí, prolínání, provázání, texty Masky význam, použití, výběr jako maska, maska jako aplikace efektů Pokročilé filtry v Adobe Photoshop extract, liquify, pattern manager, smart... Kanály princip, použití, RGB a CMYK kanály, kopirování z vrstev kanálů Cesty princip, použití, nová cesta, tvorba ze selekce, kresba nástrojem štětec Retuše pleti odstranění chyb, nerovností, vrásek, rozjasnění pleti a očí...

Seminář 3

HDR fotografie Otvírání a změny parametrů RAW souborů, hromadné zpracování a následné úpravy ve Photoshopu, konverze do jiných formátů Převod do černobílé škály sloučení do HDR a nastavení dynamického rozsahu, převody do 8 a 16 bitových kanálů, software Photomatix Panoramatická fotografie sloučení do panoramatického snímku, varianty algoritmů, alternativní software Glamour fotografie kolorování, americká retuš, maskování vlasů, použití alfa kanálů, interakce vrstev, použití vrstev pro úpravy pleti, úpravy proporcí postavy Design produktové fotografie plošné a lokální korekce barev, expozice, tonality, ostrosti a šumu, dotvoření světelné atmosféry, lesky a zrcadlení

Seminář 4

Automatizace práce akce, nanášení akcí na dokument i větší počet souborů - dávka, tvorba fotoalbumů a webgalerií Tisk nastavení tisku, volba vhodného barevného modelu Pokročilé možnosti textu blok, odstavec, práce s odstavcem, pokřivení textu, pravítka, vodítka, řezy, export řezů, nastavení exportované grafiky Práce s 3D objekty Celkový rozsah: 12 vyučovacích hodin v průběhu pěti týdnů (3 vyučovací hodiny 1x týdně, vždy od 17.30 do 19.45) Počet studentů: maximálně 9 Místo výuky: Koliště 39, Brno Školné: 3.380,- Kč

Víkendová dílna portrétní fotografie a práce s modelem

Dílnu vede: Jiří Víšek

Dílnu vede: Jiří Víšek Vnější vzhled člověka o něm mnohé prozrazuje a je důležitým komunikačním prostředkem s okolním světem. Výraz tváře, gesto, styl oblékání, celkový vzhled v sobě nesou množství informací, které významně vypovídají o konkrétní osobě – na jejich základě můžeme usuzovat na její profesi, postavení, životní zkušenost i styl, etnickou i sociální příslušnost. Lidská tvář i celkový vzhled člověka tak přináší do fotografie důležité téma, které v současném světě založeném na vizuální komunikaci poskytuje tvůrčí osobnosti široký prostor k nejrůznějším interpretacím i sebevyjádření.Proto i naším cílem nebude pouze zhotovení popisného zobrazení - „zdokumentování“ fotografovaného modelu, ale také snaha o vyjádření myšlenky.

V úvodní části dílny – zaměřené na realistické pojetí portrétu – nám inspirací mohou být jak klasické „jednoduché“ aranže Richarda Avedona či Arnolda Newmana, tak i „rafinované“ stylizace Helmuta Newtona, Jeanloup Sieffa nebo Antona Corbijna. V druhé části – při práci v exteriéru – budeme usilovat o co možná nejoriginálnější řešení snímků – zde můžeme vyjít z děl některých významných současných fotografů: Philipa-Lorca diCorcii, Tiny Barney, Jeffa Walla či Maria Testina, ale také z fotografií za světa módy či estetiky videoklipů a světové pop-kultury.

Dílna je koncipována tak, aby studentům zprostředkovala širší pohled na problematiku portrétní tvorby – naučila je základním technickým dovednostem, ukázala jak navázat kontakt s fotografovaným modelem a jak jej vést v průběhu fotografování. Patřičný důraz budeme klást i na přípravu konceptu, z kterého autor při své práci vychází, a který je pro vznik kvalitních fotografií neméně důležitý.

Program dílny:

Pátek odpoledne: úvodní seminář – od 17 do 20 hodin v učebně školy
Úvod do problematiky a specifik fotografického portrétu, možné tvůrčí přístupy, využití reálného prostředí interiéru a exteriéru versus ateliérová práce, optimální využití fotografické techniky, příslušenství a efektů (filmy, specifika digitální techniky, filtry, různé typy kamer a objektivů, světelný park, apod.). Výuka probíhá formou přednášky doplněné promítáním diapozitivů. V závěru vyučující zhodnotí dosavadní práce posluchačů.

Sobota: stylizovaný portrét v interiéru – od 9 do 15 hodin
Praktická práce v prostředí školního ateliéru – zaměříme se jak na správnou volbu a zvládnutí fotografické techniky (kamera, světelné zdroje, kvalitativní úprava světla a způsoby jeho měření, použití vhodné optiky a fotomateriálu), případně co nejlépe využít daného interiéru (světelné a kompoziční řešení snímku), ale také navázat optimální komunikaci s modelem a ukázat si způsob jeho vedení během práce. Výsledkem prvního fotografického dne budou tři černobílé nebo barevné fotografie či „inkjetové tisky“ (ve fotografické kvalitě), minimálního formátu 24x30 cm.

Neděle: portrétní fotografie a práce s modelem v exteriéru – od 9 do 15 hodin
Závěrečný den dílny je zaměřen na fotografování modelu v exteriéru města či krajiny, kdy dané prostředí významně spoluvytváří celkovou atmosféru snímku. Budeme využívat nekonvenční obrazová řešení (neobvyklá perspektiva či kompozice, pohybová neostrost, kombinace různých světelných zdrojů, využití hloubky ostrosti) tak, abychom optimálně propojili model s konkrétním prostředím a výsledkem byly obsahově i formálně působivé snímky. V případě zájmu může část dílny proběhnout v atmosféře večerního města. Výsledkem budou opět tři obsahově provázané černobílé nebo barevné fotografie či „inkjetové tisky“ (ve fotografické kvalitě), minimálního formátu 24x30 cm.

Dílna je záměrně koncipována tak, že studenti jsou sami sobě také modelem. Každý tedy nejenom že fotografuje, ale jistou dobu figuruje jako model svým spolužákům a dostává se tak do situace, kdy je sám veden fotografem. Získává tak důležitou zkušenost „z druhé strany kamery“, kdy si ověří, jak důležitý je kvalitní koncept a precizní vedení modelu ze strany fotografa.

Vyhodnocení realizovaných fotografií: cca 2 hodiny
Výsledky práce – zhotovené fotografie jak je výše uvedeno – jsou hodnoceny na společné schůzce po uplynutí dostatečně dlouhé doby potřebné pro zpracování a výběr nejlepších fotografií (zpravidla po třech až čtyřech týdnech). Termín si určí posluchači společně s vyučujícím. Zájemci o detailnější rozbor mohou ke konzultaci přinést i kontaktní kopie všech pořízených negativů, indexprinty či náhledy. Samozřejmostí je prostor pro individuální dotazy posluchačů.

Celkový rozsah: dva a půl dne
Počet studentů: maximálně 8
Cena: 2.880,- Kč

Fotografie jinak – víkendová dílna experimentální fotografie

Dílnu vede: Tomáš Galle

Dílnu vede: Tomáš Galle Dnes, kdy vedle sebe stojí „klasická“ fotografie, se vším co k ní patří a fotografie digitální, v celé šíři možností a uplatnění, nám v naší dílně půjde o to, ukázat si, že oba směry jsou nosné a plnohodnotné, každý trochu jiným způsobem.

Cílem této tvůrčí dílny je uvědomit si, že fotografické médium má skutečně neomezené možnosti. Můžeme postupovat přesně naopak než nás to učí různé fotografické příručky a návody jak dosáhnout dokonalých fotografií a výsledkem bude originální a nosný artefakt. Ozřejmíme si, že lze za pomoci klasické fotografické techniky vytvořit nekonvenční „moderní“, působivé, hodnotné a technicky dokonalé obrazy. Zároveň si ukážeme „nové“ možnosti techniky digitální, kde vznik výsledného obrazu stojí stejně velké úsilí.

Tvůrčí fotografie je totiž z velké části založena právě na vědomém i nevědomém porušování konvenčních pravidel. Koneckonců i pohled na dějiny umění nám jasně říká, že mnohé velké věci, které přečkaly nemilosrdné síto času, vznikly jaksi „proti proudu“.

Program dílny:

Pátek odpoledne: úvodní seminář – od 17 do 20 hodin v učebně školy
Úvodní přednáška doplněná ukázkami experimentálních fotografických realizací. Rozbor technických možností klasické fotografické techniky a využití počítače jako prostředku na zpracování „klasických fotografií“. V druhé části semináře vyučující podrobně rozebere fotografická témata, na kterých budou studenti pod jeho vedením v průběhu následujících dvou dnů pracovat. Z pěti předložených témat si pro svou práci posluchači vyberou jen některá, neboť v daném časovém prostoru není možné obsáhnout všechny nabízené možnosti. Je lhostejné jestli vzniknou fotografie spíše dokumentární nebo naopak čistě výtvarné nebo úplně jiné. Obecně pro naše cvičení platí, že budeme pracovat maximálně svobodně, kreativně, a vytvoříme tak fotografie, které budou mít obsahovou a estetickou hodnotu.

Téma 1: Fotografie světla jako symbolu
Světlo je pro fotografa naprosto zásadní věc – tok fotonů nám vykresluje obraz před objektivem na citlivou vrstvu negativu nebo na jakékoliv elektronické médium. Našim úkolem bude pokusit se výtvarným způsobem vytvořit symbol světla, jakousi metaforu, něco co by vystihovalo podstatu tohoto fenoménu.

Téma 2: Fotografie pohybu jako symbolu
Pohyb – další elementární věc – jak pro fotografa, tak i obecně. Opět se pokusíme vytvořit fotografie, které budou znakem, symbolem, výtvarnou metaforou tohoto fyzikálního jevu. Nebudeme fotografovat věci nebo lidi v pohybu, naší snahou bude dostat se mnohem dál, za pouhou reprodukci pohybující se předlohy a důmyslnou konstrukcí navodit u diváka dojem pohybu.

Téma 3: Noční fotografie
V tématu noční fotografie můžeme dále rozvinout „objevy“, získané v některém ze dvou předcházejících témat. Světlo i pohyb v noci - zachycené na fotografický materiál - totiž působí na jednu stranu mnohem více abstraktně, tajemněji, na straně druhé mohou být tyto jevy na fotografii naopak zřetelnější. Možnosti jak pracovat za špatných světelných podmínek jsou nepřeberné. Budeme usilovat o to, abychom využili nočního světla k vytvoření fotografií, které by nás, podobně jako pohled na noční hvězdnou oblohu přiměly zamyslet se nad „smyslem světla a pohybu ve vesmíru“ a evokovaly i další filozofické otázky.

Téma 4: Fotografická ilustrace k hudbě nebo literatuře
V této fázi našich zábavných cvičení bychom měli být schopni fotograficky interpretovat, nebo ilustrovat naši oblíbenou hudbu, poezii či prózu. Půjde nám o výtvarně působivé vystižení podstaty vybraného díla. Zde výběr textu či hudby (například díla současných autorů) a hledání jejich nekonvenčního fotografického pojetí (např. využitím některých typických fenoménů dnešní doby, popové či alternativní kultury...) nás mohou přivést k velmi překvapivým výsledkům (můžeme ale také fotografovat styl, módu, portréty muzikantů, DJů...) Jako nejvhodnější se v tomto případě jeví použití diapozitivů, které mohou být promítány společně s ilustrovanou hudbou („zdatnější“ studenti pracující s výpočetní technikou mohou propojit obraz s hudbou či čteným textem i v komponované sekvenci na CD-ROMu).

Téma 5: Vytvoření fotografického symbolu doby
Cílem tohoto tématického okruhu je fotograficky reagovat na nové roviny existence, které se před námi otevírají díky překotnému rozvoji nejmodernějších technologií, a které s sebou přinášejí mnohé klady i zápory: počítače, virtuální realita, objevování vesmíru, nanotechnologie, atd. Žijeme tedy v jakémsi stadiu vstupu do kybernetického světa, které přináší mimo jiné i nový specifický druh poetiky. Studenti tedy budou vytvářet fotografie, které budou reflektovat tuto novou realitu (za vzor nám mohou být např. italští futuristé na začátku 20. století či fotografická avantgarda 30. let. 20.století).

Sobota: - od 9 do 15 hodin
v rámci realizace nočních snímků může po vzájemné dohodě na pátečním úvodním semináři dojít ke změně termínu na dobu soumraku či po setmění)

Praktická práce pod vedením lektora v exteriérech i interiérech města a jeho blízkém okolí. (viz.výše uvedená témata) Lektor se studenty průběžně individuálně upřesňuje a koriguje konkrétní obrazová řešení fotografií a jejich technickou realizaci.

Neděle: – od 9 do 15 hodin (posun termínu opět možný)
Praktická práce pod vedením lektora v exteriérech i interiérech města a jeho blízkém okolí. Výsledkem budou 1 až 2 obrazově provázané fotografické cykly v rozsahu 3 – 5 černobílých či barevných fotografií nebo „inkjetových tisků“ (ve fotografické kvalitě), minimálního formátu 24x30 cm resp. A4.

Vyhodnocení realizovaných fotografií: cca 2 hodiny
Výsledky práce – zhotovené fotografie jak je výše uvedeno – jsou hodnoceny na společné schůzce po uplynutí dostatečně dlouhé doby potřebné pro zpracování a výběr nejlepších fotografií (zpravidla po třech až čtyřech týdnech). Termín si určí posluchači společně s vyučujícím. Zájemci o detailnější rozbor mohou ke konzultaci přinést i kontaktní kopie všech pořízených negativů, indexprinty či náhledy. Samozřejmostí je prostor pro individuální dotazy posluchačů.

Celkový rozsah: dva a půl dne
Počet studentů: maximálně 8
Cena: 2.880,- Kč

Krajinou do krajiny – víkendová dílna fotografování krajiny

Dílnu vede: Tomáš Galle

Dílnu vede: Tomáš Galle Zobrazení krajiny patří k základním tématům ve výtvarném umění – krajina nejenom že člověka významně formuje, ale prostřednictvím civilizačních zásahů se v ní zrcadlí i jeho chování. Snad právě proto patří fotografování krajiny k významným fotografickým žánrům, v němž se odráží vztah člověka ke krajině, k přírodě, k životnímu prostoru – proto je důležité krajinu nejen navštěvovat a fotografovat, ale také ji objevovat a vnímat.

Cílem dílny je zprostředkovat studentům širší pohled na problematiku krajinářské fotografie – ukázat tradiční náměty v novém pojetí, naznačit možnosti nekonvenční autorské tvorby a pomoci nalézt osobitý způsob fotografického zachycení krajiny.

První část dílny věnujeme invenčnímu využití realistického zobrazení krajiny – zde můžeme navázat jak na klasické práce Ansela Adamse, Edwarda Westona či Josefa Sudka, tak na současná originální díla Josefa Koudelky, Nicka Waplingtona, Williama Egglestona a dalších fotografů.

Naopak v druhé části dílny upustíme od "tradičního" pojetí krajiny kladoucího důraz na informativní zobrazení a fotografovanou krajinu využijeme k vyjádření vlastních pocitů, prožitků a představ. Můžeme přitom vyjít z řeči symbolů a metafor, principů „náhodných setkání“ uplatňovaných surrealisty, ale i z aranží a instalací, které sami před kamerou zrealizujeme. Půjde tedy o jakousi transformaci krajiny do reality zcela nové. Inspirací nám zde mohou být jak klasické fotografie Jindřicha Štyrského a Jaromíra Funkeho, tak i současné osobité aranže Miro Švolíka, Jana Pohribného či originální počítačové manipulace Alexandra Apostóla aj.

Program dílny:

Pátek odpoledne: úvodní seminář – od 17 do 20 hodin v učebně školy Úvod do problematiky krajinářské fotografie, různé přístupy k tématu, využití specifických fotografických prostředků, technik a efektů. Výuka probíhá formou přednášky doplněné promítáním diapozitivů. V závěru vyučující zhodnotí dosavadní práce posluchačů.

Sobota: "klasická" fotografie krajiny – od 9 do 15 hodin Praktická práce pod vedením pedagoga v exteriéru v okolí města. Výuka je zaměřena na práci s krajinnými celky, polocelky i detaily s přihlédnutím k charakteru krajiny. Přímo v terénu se posluchači seznámí s technickými aspekty krajinářské fotografie – použití filtrů, význam ohniskové vzdálenosti, clony a expoziční doby, ozřejmí si základní rozdíly mezi fotografováním na kinofilm, větší formáty negativu a použití digitálního záznamu. Stativ bude samozřejmým vybavením. Výsledkem tohoto fotografického výletu do krajiny budou tři obrazově provázané fotografie, černobílé, barevné či "inkjetové tisky" (ve fotografické kvalitě), minimálního formátu 24x30 cm.

Neděle: "imaginativní a subjektivní" fotografie krajiny – od 9 do 15 hodin Třetí den kurzu je věnován "experimentu" – opět praktické práci v exteriéru, v němž fotograf využívá krajiny či obecně exteriéru jako "suroviny" k vytvoření nezávislých fotografických obrazů odrážejících jeho postoj k realitě, ke světu a k sobě samému. Nepůjde tedy o realistické zachycení krajiny, ale o jakousi její "transformaci do reality nové". Budou probrány různé způsoby manipulace a přetváření reality před objektivem. Podle možností a zájmu je možné tuto část kurzu realizovat i večer – za tmy, kdy večerní atmosféra nabízí mnohé nečekané možnosti. Výsledkem budou opět tři fotografie minimálního formátu 24x30 cm. Dílna je záměrně koncipována tak, že studenti jsou sami sobě také modelem. Každý tedy nejenom že fotografuje, ale jistou dobu figuruje jako model svým spolužákům a dostává se tak do situace, kdy je sám veden fotografem. Získává tak důležitou zkušenost "z druhé strany kamery", kdy si ověří, jak důležitý je kvalitní koncept a precizní vedení modelu ze strany fotografa.

Vyhodnocení realizovaných fotografií: cca 2 hodiny Výsledky práce – zhotovené fotografie jak je výše uvedeno – jsou hodnoceny na společné schůzce po uplynutí dostatečně dlouhé doby potřebné pro zpracování a výběr nejlepších fotografií (zpravidla po třech až čtyřech týdnech). Termín si určí posluchači společně s vyučujícím. Zájemci o detailnější rozbor mohou ke konzultaci přinést i kontaktní kopie všech pořízených negativů, indexprinty či náhledy. Samozřejmostí je prostor pro individuální dotazy posluchačů.

Celkový rozsah: dva a půl dne
Počet studentů: maximálně 8
Cena: 2.880,- Kč